22 августа 2024 года исполняется 30 лет Государственному флагу Российской Федерации. Флаг России  — один из официальных государственных символов Российской Федерации наряду с Государственным гербом и Государственным гимном. Государственный флаг – это не только олицетворение истории, культуры и духа нашего народа, но и символ гордости за страну, за ее достижения и победы. Неслучайно именно флаг устанавливают наши воины, освобождающие города и поселки на оккупированных территориях, именно государственный флаг реял над Рейхстагом, именно флаг поднимается на покоренных вершинах.

В этот день в детской школе искусств № 25  прошли тематические мероприятия, посвященные этой дате

Мировую известность Стравинскому принесли три балета, которые он написал для «Русских сезонов»  Сергея Дягилева в начале 1910-х – «Жар-птица», «Петрушка» и «Весна священная». В них он активно использовал фольклорные темы, столь популярные в то время у авангардных деятелей. Позже композитор увлекся неоклассицизмом и стилизацией старинных барочных и романтических мотивов, написал в итальянском стиле балет «Пульчинелла», оперу «Царь Эдип» и «Персефона». Позднее же творчество (многократно раскритикованное) было связано с экспериментами и сложной серийной техникой додекафонии. Несмотря на то что композитор эмигрировал из России перед Первой мировой войной (жил в Европе, а потом с началом Второй мировой переехал в США), он до конца жизни считал себя русским композитором. В 1962 году приезжал с концертами в Москву и Ленинград. Самые знаменитые произведения  композитора здесь:

https://my.mail.ru/music/artists/Игорь Фёдорович Стра..

Ученик Чайковского, Рахманинов начал играть на фортепиано в четыре года, а свою первую оперу поставил в 19 лет. Его знаменитые большие ладони могли охватывать полторы октавы. «Я на 85 процентов музыкант, во мне только 15 процентов человека», – говорил он. После революции 1917 года Рахманинов эмигрировал в Соединенные Штаты, прожил там 26 лет, до конца своей жизни, и стал известным именно там. И все же его называют одним из самых русских композиторов. Наиболее известны его фортепианные концерты для оркестра. Концерт №3 считается одним из самых часто исполняемых его произведений (и величайшим фортепианным концертом).

Самые знаменитые произведения  композитора здесь:

Его считают предвестником авангарда в музыке. Сочинения Скрябина были очень сложны и интеллектуальны, полны символизма. Композитор-мистик верил, что его искусство влияет на перемены во Вселенной, считал, что можно сочинить мелодию, которая вызовет Апокалипсис. Его новаторские творческие эксперименты порой шокировали публику.

Наиболее известны три его симфонии для оркестра, а также музыкальная поэма «Прометей». Для ее партитуры Скрябин каждой ноте придал свой цвет, став первопроходцем в светомузыке. Он обладал редким даром синестезии, все музыкальные тональности в его восприятии обладали определенным цветом. Кроме того, он применял динамическое цветовое освещение при исполнении его произведений.

Самые знаменитые произведения  композитора здесь:

https://my.mail.ru/music/artists/%D0%90%…

Вот несколько интересных и из его жизни:

"Говорящие деревья": Художник часто говорил, что деревья "разговаривают" с ним. Когда Шишкина спрашивали, как у него получается так реалистично отразить на полотне красоту природу, он отвечал, что просто "слушает", что деревья ему "говорят".

Студент-шутник: Когда Шишкин учился в Императорской Академии художеств, он в шутку рисовал маленькие картинки с животными на картинах своих друзей. Однажды один из его одноклассников увидел белку на своем пейзаже, благодаря Шишкину.

Божественная красота: На Шишкина большое влияние оказал Капитон Невостроев, который был священником. Он говорил художнику: «Красота, нас окружающая, – это красота божественной мысли, разлитой в природе, и задача художника – как можно точнее передать эту мысль на своем полотне». Возможно, из за эти слов Шишкин так сосредоточен на каждой детали своих пейзажей.

Три главных картины

1."Утро в сосновом лесу" (1889) — одно из самых известных произведений Шишкина, на котором   изображены медведи, играющие на поляне в лесу.
2.
"Рожь" (1878) — Золотистая рожь, сосны великаны и извилистая проселочная дорога, идущая вдаль. Глядя на эту картину на душе становится теплее, ты как будто оказываешься дома.
3. "На севере диком (1891 год)— одинокое дерево посреди морозной пустыни. Картина посвящена стихотворению Лермонтова.    

Он писал во всех существовавших в его время жанрах, включая оперу, музыку к драматическим спектаклям, хоровые сочинения. Самыми значительными в его наследии считаются инструментальные произведения: фортепианные, скрипичные и виолончельные сонаты, концерты для фортепиано, для скрипки, квартеты, увертюры, симфонии. Творчество Бетховена оказало значительное воздействие на симфонизм XIX и XX веков.

В 2011 году профессор Манчестерского университета Брайан Купер сообщил, что ему удалось восстановить 72-тактовый опус для струнного квартета, написанный Бетховеном в 1799 году, отбракованный и впоследствии утерянный: «Бетховен был перфекционистом. Любой другой композитор был бы счастлив, сочинив этот отрывок». Вновь обретённая музыка прозвучала 29 сентября в исполнении струнного квартета Манчестерского университета.

По всему миру в честь Бетховена установлено множество памятников. Первый памятник Бетховену был открыт на родине композитора, в Бонне, 12 августа 1845 года по случаю 75-й годовщины со дня рождения. В 1880 году появился памятник и в Вене — городе, тесно связанном с творчеством музыканта. Автор книги «Образы Бетховена» искусствовед Зильке Беттерман (Silke Bettermann) отмечает, что ему удалось насчитать около ста монументов в 54 городах на всех пяти континентах. К 250-летию композитора немецким скульптором-концептуалистом Оттмаром Хёрлем были установлены 700 пластиковых статуй в Бонне на площади Мюнстерплац. Концептуальная инсталляция, имеющая название «Наш Людвиг. Граждане для Бетховена», заняла более 1000 квадратных метров.


Самые знаменитые произведения композитора:

https://disk.yandex.ru/d/1mGKqOxP3mFB8Q

Римский-Корсаков был важным членом «Могучей кучки» и во многих произведениях интерпретировал народный фольклор и русскую культуру. Он сочинил множество симфонических произведений, а также 15 опер. Самые известные из них «Снегурочка», «Садко», «Сказка о царе Салтане» (оркестровая интермедия «Полет шмеля» из которой прославилась на весь мир). https://www.youtube.com/watch?v=s2ZLdM5hKtw

Римский-Корсаков был музыкальным критиком и теоретиком, помогал другим композиторам редактировать произведения и писать оркестровку. Кроме того, он был одним из самых талантливых профессоров музыки в XIX веке, долгие годы преподавал в Санкт-Петербургской музыкальной консерватории. Многие его ученики стали выдающимися композиторами. Среди них – Александр Глазунов, Михаил Гнесин, Сергей Прокофьев, Игорь Стравинский и многие другие. Самые знаменитые произведения композитора здесь:

https://my.mail.ru/music/artists/Николай Андреевич Ри..

Гала-концерт показал с главной праздничной сцены лучшие номера участников «Благо беz границ» 2024. Прозвучал гимн фестиваля «Одуванчик золотой», объединяющий в одно целое артистов и зрителей. Участники вознаграждены дипломами, благодарственными письмами, памятными подарками…
Учащиеся нашей школы - детский фольклорный ансамбль «Ольгина ватага» , солистки Валентина Ермакова, Дарья Алалыкина, выпускница Анастасия Бохан стали Лауреатами II Межрегионального музыкального фестиваля « Благо беz границ».
Поздравляем артистов и руководителей! Праздник окончен, а лето продолжается! Всем приятного отдыха!

Второй день фестиваля . Локация «Благо беz границ» радовала глаз публики своим креативным оформлением ! На такой сцене с удовольствием выступили мариинские артисты и гости города. Четырёхчасовой концерт фестиваля уличных музыкантов был жарким, но певцов освежали аплодисменты зрителей. Продолжением праздника стало вечернее выступление заслуженных коллективов Алтайского края в кинотеатре «Юбилейный» «Эх, Русь моя». Ждём финального гала-концерта!